En tan solo 1 hora a de curso aprenderás las teorías básicas y fundamentos del arte para elevar la calidad artística de tus pinturas digitales. Además veremos algunas técnicas.

TEMAS

INTRODUCCION

COLORES

EJEMPLOS

EJEMPLOS PARTE 2

Denominamos arte a cualquier actividad o producto cultural humano con una finalidad estética y/o comunicativa, a través de la cual se expresan ideas, emociones y sentimientos e, incluso, una visión del mundo, utilizando para ello diversos medios y recursos (plásticos, sonoros, lingüísticos o mixtos)

1. 
   El artista. Es el creador y autor de lo artístico; su personalidad y la forma en que sus realizaciones reflejan los rasgos ideológicos y las circunstancias de la época, o influyen en ellos, deben ser tenidos en cuenta a la hora de analizar el arte de una época.

2. Los materiales y técnicas. Son los responsables de la diversidad artística. varían con el tiempo, con el “gusto estético” y con las posibilidades tecnológicas de cada época o lugar. Las técnicas pueden ser determinantes en la definición de un estilo.

3. La obra de arte o realización material que tiene una existencia objetiva y que es perceptible sensorialmente. Es resultado, principalmente, de la creatividad del artista, pero también de las ideas, las circunstancias socioeconómicas y los conocimientos técnicos de la época.

4. El público. Sería el destinatario final de la obra de arte y puede ser la población en general, un grupo determinado de personas o una sola persona. Establece una relación dialéctica con el artista, puesto que genera una demanda a la que éste da respuesta y, por lo tanto, influye en su obra, al tiempo que el potencial creativo del artista, a su vez, puede generar entre el público nuevos gustos y demandas.

¿Para quién es este curso?

• Personas que quieran empezar a realizar trabajos artísticos

• Personas buscando subir su nivel de calidad